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高校声乐教学模式构建与创新技巧

【摘要】:在主抓演唱技术训练的同时也要注意与艺术实践的有机结合,在科学合理的教法引导下,学生才会对课堂教学内容理解、消化、吸收,达到预期的教学效果和目的。艺术实践对于声乐教学具有巨大的推动作用,能够适应现阶段素质教育的要求,促使学生获得全面的发展。

(一)教师的细致、及时和观察

教师要对学生的表现经常观摩。观摩完之后,教师把每一位学生在观摩中出现的问题记录好,做出改进的方法、计划(有时需要几位教师共同商讨),然后把做好的教学方法用以实践教学,加强学生基本功的练习,来提高学生的演唱水平。就这样每一次观摩都是一次交流、沟通的渠道;是解开学生学习难点的渠道。观摩之后会选取几名优秀的学生进行声乐教学的观摩演出,这样的激励,学生就会更加热衷于专业的练习,提高专业水平。在主抓演唱技术训练的同时也要注意与艺术实践的有机结合,在科学合理的教法引导下,学生才会对课堂教学内容理解、消化、吸收,达到预期的教学效果和目的。

(二)加大艺术实践类课程建设

艺术实践课程的目的就是音乐学院教学计划的重要组成部分,是音乐学院各专业的必修课,也是一个综合性舞台实践教学的重要环节,通过不断地舞台实践、社会实践的锻炼,增强学生掌握本专业技能、技巧的能力,使所学的专业知识达到理论与实践紧密结合的效果。通过节目排练、演出等多种舞台、社会实践活动,让学生都有登台表演与实践的机会。通过艺术实践,培养学生的团队意识、合作精神、独立分析和解决问题的能力,提高学生的综合素质,为毕业后走向工作岗位及进一步深造打下良好的基础。(www.chuimin.cn)

(三)教师队伍的综合提高

加强教师的培养,改善教师队伍的结构,提高教师队伍的业务素质,每年对教师专业进行考核一次,每年选派2—3 名教师去名校进修,支持骨干教师参加高级研修班,提供经费让中青年教师参加国际国内学术研讨会及相关业务培训班,加大高层次人才引进力度,同时聘请知名人士作为学院的兼职教师,有计划地接纳一定数量的国家级艺术院校的硕士研究生、本科生。把实践教学师资队伍建设作为“重中之重”来抓,争取建立起一支适应高等教育需要的教学能力、科研能力、实践能力极强的高素质、高水平的师资队伍。综上所述,艺术实践对于声乐教学来说,无疑是具有重要意义的,随着社会的不断发展,人们的审美水平也在逐步提高着,所以对于声乐表演水平的要求也越来越高,这就要求我们不能只停留在过去的认识中,教师教完了一首歌就是完成了教学任务,学生学会了这首歌,能大致唱下来就是完成了学习目标,而是应当主动的眼光外放,充分的做到与时俱进,让声乐教学与是艺术实践充分的结合起来,充分发挥艺术实践在声乐教学中的推动、检验和积累作用,努力将我们的学生培养成为理论、技能、实践三位一体的综合型人才。

艺术实践与声乐教学是一种互补的关系,形式多样的艺术实践能够激发学生的学习兴趣,加深对于课堂学习知识的理解,提高学生的信心和学习积极性,使学生领略更多和更深层次的表演内涵,提高声乐教学效率。某种意义上,声乐教学又对于艺术实践具有决定作用。声乐教学的内容应该严谨,严格的教授科学的发声训练和歌唱方法,使学生形成深厚的基础功底。艺术实践对于声乐教学具有巨大的推动作用,能够适应现阶段素质教育的要求,促使学生获得全面的发展。