20世纪音乐：印象主义、表现主义与新古典主义

2025-09-30 理论教育版权反馈

【摘要】：20世纪上半叶几个比较重要的流派便是印象主义、表现主义和新古典主义。印象主义音乐兴起于19世纪末、20世纪初，它是在印象主义绘画和象征主义诗歌的双重影响下形成的。三人皆为表现主义音乐的代表人物。他是20世纪现代音乐的传奇人物，革新过三个不同的音乐流派：原始主义、新古典主义以及序列主义。

在20世纪，西方音乐进入了一个全新的时代，出现了各种各样的音乐语言和风格，形成了不同的流派。20世纪上半叶几个比较重要的流派便是印象主义（impressionism）、表现主义（expressionism）和新古典主义（neoclassicism）。

印象主义音乐兴起于19世纪末、20世纪初，它是在印象主义绘画和象征主义诗歌的双重影响下形成的。印象主义音乐追求气氛和色彩，和声、调式、旋律、节奏、音色等元素都是创造气氛和色彩的工具。印象主义音乐的代表人物是法国作曲家克劳德·德彪西（Claude Debussy，1862—1918），其代表作有管弦乐《大海》（La mer）和《牧神午后前奏曲》（Prélude à l'après-midi d'un faune），钢琴组曲《贝加马斯克组曲》（Suite bergamasque）、《意象集》（Images）、《版画集》（Estampes）、歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》（Pelléas et Mélisande）等。法国作曲家莫里斯·拉威尔（Joseph Maurice Ravel，1875—1937）常被认为是印象主义音乐的第二号人物，不过印象主义倾向仅仅是他风格的一方面，他在创作上是兼收并蓄的，他也从法国和西班牙的民间音乐中汲取养料，同时又注重继承法国古典音乐的传统和借鉴外国音乐的成果。

表现主义是第一次世界大战前夕在德奥兴起的一个现代艺术流派，它最先出现在绘画、文学领域，然后扩展到音乐方面。表现主义与印象主义相反，它强调抓住人内心的、灵魂深处的感觉和情绪，它不强调客观物体的外貌，而强调艺术家的自我感受和体验。在第十三课中提到过的理查德·施特劳斯的歌剧《莎乐美》《厄勒克特拉》已经具有表现主义的气质，而表现主义音乐真正的代表人物则是勋伯格及其两位学生。阿诺德·勋伯格（Arnold Schoenberg，1874—1951）是奥地利作曲家、音乐教育家、理论家，在他建立的十二音体系中，音乐构造、律动关系更为复杂艰深，一个八度里的十二个音符，可以按照任意顺序排成一个序列，但不能存在重复现象。一个序列进行完毕之后，下一个序列不是对上一个序列的简单重复，而是通过复杂而严格的顺序原则再次出现。勋伯格的创作动力源自个人纯粹的心理欲求，而不以公众公认的习惯性审美伦理为转移，他勇敢的探索始终一往无前。勋伯格使半音获得与全音同等地位的十二音体系，作为崭新方法论的诞生，动摇了西方传统经典音乐美学体系的基础。以勋伯格为中心形成的第二维也纳乐派（Second Viennese School）中还包括他的两个学生：阿尔班·贝尔格（Alban Maria Johannes Berg，1885—1935）和安东·韦伯恩（Anton Friedrich Wilhelm von Webern，1883—1945）。三人皆为表现主义音乐的代表人物。(https://www.chuimin.cn)

新古典主义音乐是20世纪上半叶，尤其是两次世界大战之间的一个重要流派。它力图恢复古典主义或古典主义之前的音乐风格和特征。新古典主义音乐的代表人物是俄裔美籍作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Fyodorovich Stravinsky，1882—1971）。他是20世纪现代音乐的传奇人物，革新过三个不同的音乐流派：原始主义、新古典主义以及序列主义。虽然新古典主义只是他创作中的一个阶段，但从2025年的舞剧《普尔钦奈拉》（Pulcinella）开始，一直到2025年的《浪子的历程》（The Rake’s Progress），这一阶段持续了30年之久。德国作曲家保罗·欣德米特（Paul Hindemith，1895—1963）也是新古典主义音乐的代表作曲家之一，他在这一领域的代表作有仿照巴赫《十二平均律钢琴曲集》而作的《调性游戏》（Ludus Tonalis）。

20世纪音乐：印象主义、表现主义与新古典主义

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