首页 理论教育音乐欣赏:官能、感情和理智

音乐欣赏:官能、感情和理智

【摘要】:创作、表演和欣赏是音乐艺术实践的三个方面,音乐欣赏是一种审美活动。形式美只是艺术美的一个方面,更重要的是艺术作品的内容美,人们常说欣赏音乐分三个阶段:官能的欣赏、感情的欣赏和理智的欣赏。欣赏标题音乐必须了解标题的内容。贝多芬的《第一交响曲》、柴可夫斯基的《第四交响曲》等作品都属于非标题音乐。其他乐器和小号、萨克斯管等都常用在爵士音乐中。

音乐是通过有组织的音(主要是乐音)所形成的艺术形象,是表现人们的思想感情,反映社会现实生活的艺术。创作、表演和欣赏是音乐艺术实践的三个方面,音乐欣赏是一种审美活动。美的标准由一定的时代、一定的民族、一定的社会阶级和阶层的审美趣味所决定。形式美只是艺术美的一个方面,更重要的是艺术作品的内容美,人们常说欣赏音乐分三个阶段:官能的欣赏、感情的欣赏和理智的欣赏。官能的欣赏主要满足于耳朵(好听),是比较肤浅的欣赏。要对一个音乐作品进行全面的领略,获得完美的艺术享受,除了官能的欣赏外,还必须进入感情的欣赏和理智的欣赏。要从官能、感情和理智三个方面全面地欣赏一个作品,就要具备以下几个方面的知识。

(一)音乐能告诉我们什么

音乐作品的音响能给我们带来某种情绪的感受和体验。作曲家可以通过音乐的模拟、隐喻、暗示或其他艺术手段,表达自己的创作意图,同时也给听赏者以引导,激发听赏过程中的联想和想象。这种联想和想象是以音乐的音响和个人经验为中介的,是不确定的,并且因人而异。这说明乐曲本身不可能明确告诉我们音乐表现的是什么。但从音乐的情绪上你可能会感受到优美、华丽、温柔、激动、果敢、伤心、悲愤或其他,这些都是由联想和想象唤起的东西。

(二)了解作者和作品的时代背景

一首音乐作品总是表现了作曲家对现实生活的感受。因此,要比较深刻地了解作品的思想内容,就必须了解作品产生的时代背景和时代特点。例如瞿维的交响诗《人民英雄纪念碑》是悼念和歌颂1894年以来,特别是五四和在三年解放战争中牺牲的人民英雄的;但作者立足于社会主义革命时代,表现了中华人民共和国人民站在人民英雄纪念碑前缅怀先烈的内心感受,有鲜明的时代特点。贝多芬的第三交响曲和第五交响曲、第五钢琴协奏曲、《哀格蒙特》序曲等英雄性格的作品,是在法国资产阶级大革命的影响中产生的,反映了人民群众反抗专制暴政的斗争。他的第七交响曲和第九交响曲则分别表现了他处于人民解放战争和梅特涅反动统治时期的精神状态和思想境界。肖邦成熟时期的钢琴作品反映了1830—1831年的华沙起义失败后,他对波兰局势的悲愤、焦虑和对苦难祖国的深切怀念。柴可夫斯基的四、五、六交响曲,《曼弗雷德交响曲》,歌剧《黑桃皇后》和许多浪漫曲反映了当时俄国资产阶级知识分子亚历山大二世和亚历山大三世的反动统治下苦闷彷徨心情和渴望光明的意愿。

(三)了解作曲家的创作个性

作曲家由于生活的时代、环境、素养、经历和艺术趣味的不同,表现为各不相同的创作个性,贝多芬的第九交响曲和舒伯特的未完成交响曲是同一时期的作品,具有同样的时代背景,但创作的个性各异,作品的风格就大不相同。第九交响曲是一部悲壮宏伟的戏剧,而未完成交响曲则是哀伤动人的浪漫主义抒情诗。另外,作品的个性和风格也是在变化和发展的,同样是舒伯特的作品,从悲怆凄恻的未完成交响曲到气宇轩昂、气势豪迈的第九交响曲(C 大调),标志着作者创作思想和创作风格的转变。

(四)了解音乐作品的民族特征

俄国作曲家格林卡曾说:“创作音乐的是人民,作曲家不过把它编成曲子而已。”一切音乐作品都植根于民族民间音乐,因此都有各自的民族特征。有些音乐作品概括了民族音乐语言的某些特征,另一些作品则和具体的民族民间音调保持着密切的联系。例如瞿维的《人民英雄纪念碑》的音乐语言,同我国北方民歌的音调有密切的联系:表现人民英雄斗争精神的第一主题,吸收了陕北民歌《信天游》中的某些音调;表现英雄们宽广胸襟的第二主题,吸收了山西民歌《东山上点灯西山上明》和《好八路》的某些音调。这个作品不仅有强烈的时代特征,同时也有鲜明的民族特点。

(五)音乐作品的几种类型和风格

1.标题音乐

器乐作品有标题音乐和非标题音乐之分。标题是指说明内容的文字,如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的“乐曲说明”;有时也可以是一个题目,如《人民英雄纪念碑》。欣赏标题音乐必须了解标题的内容。

2.非标题音乐

非标题音乐也叫纯音乐。它不借用标题来表达思想感情和作品内容,而是靠音乐语言来完成作品的表现。所以音乐修养和文化素养不同的人对非标题音乐可能有完全不同的理解。贝多芬的《第一交响曲》、柴可夫斯基的《第四交响曲》等作品都属于非标题音乐。(www.chuimin.cn)

3.爵士音乐

爵士音乐原是美国的黑人音乐。这种音乐没有固定的曲谱,而是即兴演奏,常常使用切分节奏,节奏多变,用打击乐和五弦琴、六弦琴、低音提琴、低音号表现较强节拍。其他乐器和小号、萨克斯管等都常用在爵士音乐中。爵士音乐和声丰富而柔和,演奏气氛活跃。它已经普及到世界各地。1942年“爵士乐之王”保罗·怀特曼在纽约指挥爵士乐团演奏时,乐队已具有相当规模了。同年格什文创作的爵士乐曲《蓝色狂想曲》,公演后得到好评。

4.摇滚

什么是摇滚乐呢?就其产生而言,它是黑人节奏布鲁斯和白人乡村音乐相融合的一种音乐形式;就其使用的乐器而言,它是以吉它、贝司、鼓为主,加上大功效的音响和诸多效果器来表现音乐的形式;就其风格而言,它分为布鲁斯、摇滚、重金属、朋克、放克、雷鬼、说唱乐等等;除此以外,摇滚乐还有演唱、舞台设计、灯光效果等方面的特点。但是这些特点加起来,只是摇滚乐的形式而已。

5.轻音乐(纯音乐、新世纪)

轻音乐的种类较多,它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲,还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲,以及部分管弦乐曲小品电影歌曲、舞蹈音乐等。

轻音乐的风格和特色,较之其他音乐形式更为轻快活泼,富有风趣,特别是它的曲调格外动听。一些交响乐、管弦乐、大合唱等作品,在手法上往往要借用和声、配器、复调等技术手段的帮助,而轻音乐除此以外,更重要的还要靠旋律的优美来完成。因此,轻音乐对于曲调优美轻快的要求,比其他音乐形式更为严格。一首抒情歌曲应该是优美委婉的;一个圆舞曲必须节奏鲜明,音调悠扬,一个诙谐的歌曲要给人们以欢乐愉快的感染,一首讽刺歌曲,应该是辛辣犀利的。这些轻音乐独具的表现特色,也就形成了它自身的风格。

6.古典音乐

古典音乐是指那些从巴洛克时期(1600—1750年)开始一直到20世纪早期,在欧洲文化传统背景下创造的音乐,它有别于通俗音乐和民族音乐,具有永恒的意义。“古典(派)的”这一词汇本身包含平衡、节制、简洁和精致的概念。奏鸣曲曲式是古典音乐最典型的特征。

古典音乐的特点是:流畅的旋律,屏弃复杂的对立手法,让旋律听起来更为润滑;伴奏部分通常都很清淡,通常用低音来演奏固定的音型或者很慢地进行,绝对不会对旋律喧宾夺主。

7.民乐

民乐就是指民族音乐。中国民族音乐指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式,那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐,魏晋的清商乐,隋唐时的琵琶音乐,宋代的细乐、清乐,元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。