钢琴演奏中的整体概念提升

2023-10-31 理论教育版权反馈

【摘要】：教师在整个教学过程中要使学生对乐曲有一个整体概念，使各个细节要求都成为教学整体的一部分。任何演奏必须有高潮，高潮的位置因乐曲不同而处理各异，但演奏者对高潮必须有明确的设计，并从情绪、技术、力度、速度等方面为高潮的到来做好准备，使之引向乐曲的最高点。

教师在整个教学过程中要使学生对乐曲有一个整体概念，使各个细节要求都成为教学整体的一部分。处理好作品整体和细节的关系，也就是建立审美完形的心理结构。

在教学中，首先要让学生认识作品的整体，先看清整个作品的框架，勾画出一个大的轮廓，初步理解作品总的构思、创作的时代背景、作品的音乐形象、各个主题的性质、作品的结构，了解它们之间的相互联系，使学生对所要学习和演奏的作品有一个总的概念和想象；然后要在这个整体基础上不断处理各个细节，包括音乐的处理、技术的完善以及其他各种要求（如踏板、声音、弹奏法等），使每个细节都为加深和完善整体服务；最后，把经过初步加工的细节组织起来，融合成为一个较完善的整体。

此外，在演奏一首作品时，心中必须有一个蓝图、有布局、有设计，如同下棋一样，必须做到有条不紊，心中有数。学生中常常会有这种情况：有的演奏技术比较准确，乐句处理得很细腻，个别段落甚至还很动人，但演奏缺乏一个完整、明确的意图，有些表现脱离了作品总的性质。一个作品由不同的人演奏，处理可能完全不同，即使同一个人演奏，也可能由于演奏状态、演奏乐器或演奏地点的不同，对作品的处理有变化。但是，总的布局必须清楚，不能只是即兴地、随心所欲地演奏。(www.chuimin.cn)

在作品的处理中，高潮和细节的处理也非常重要。在处理细节时有几点是需要格外注意的：①细节不能从整体中割裂开来，演奏者从始至终一定要抓住作品中心；②要保持细节与细节、细节与整体之间的平衡感；③在教学中，细节的处理是暂时的、阶段性的，最终必须达到对整体音乐形象的完美塑造。任何演奏必须有高潮，高潮的位置因乐曲不同而处理各异，但演奏者对高潮必须有明确的设计，并从情绪、技术、力度、速度等方面为高潮的到来做好准备，使之引向乐曲的最高点。在设计高潮方面，作曲家都是煞费苦心的。演奏者若要再现作曲家的音乐意图，就必须将它们处理得恰到好处。

钢琴演奏中的整体概念提升

相关推荐