合唱指挥技巧与艺术思维：掌握音乐强弱的变化

2023-10-20 理论教育版权反馈

【摘要】：对合唱作品音乐强弱变化的把握主要分为以下两点。例如，同样是标记强音记号，在不同的歌曲中，根据歌曲所具有的不同性质，其实际的强弱是有差异的。事实上，歌曲中鲜明的强度对比，能够为音乐增添更丰富的情感色彩，尤其是在一些需要营造特殊效果的乐句或乐段中，鲜明的强弱对比显得更加重要。

音乐是一门诉诸情感的艺术，音乐的强弱是展现情感变化的重要方法，事实上，合唱作品的强弱是依托于节拍而存在的，例如，3/4拍的节拍的强弱规律是“强、弱、弱”，4/4拍的节拍强弱规律是：“强、弱、次强、弱”但是，在实际演唱的过程中，我们也不能完全被节奏的强弱规律所制约。在演唱合唱作品时，一方面，我们应当对谱面上的节拍进行分析，尊重作曲家的创作意图；另一方面，我们也应当对歌曲内容与情感表达进行分析。通过分析，我们可以得知歌曲中的某个乐段，某个乐句、某个音符应当做何种力度上的改变。在同一首歌曲中，即便是相通的音符或乐句，在力度和音色的处理上都有差异，原因在于每个音符或乐句重复的背后，都蕴含着全新的思想和意义，因此在情感表达上也不会完全一样。倘若合唱者将一首歌曲从头到尾都用一种力度演唱，就无法打动观众，其原因在于没有应有的力度变化，整首歌曲听起来是平淡的、乏味的。

以重复句为例，一般来说，如果在作品中出现重复句，合唱者通常会做加强处理，从而起到增强语气、语势、深化情感的作用。但有时重复句也会出现弱处理的情况，如谱例4-2-1所示，在重复第二个“小宝贝”时，合唱者就要运用更弱、更柔和的语气演唱：

谱例4-2-1：《摇篮曲》

如谱例4-2-2所示，歌词当中出现了三个连续的“我们”，合唱者应当对这三个“我们”做强弱上的处理，通过这种方式塑造出如回声般的音乐效果。

谱例4-2-2：

事实上，只有在对乐句与词句的构成及其意义形成深刻了解的基础上，才能把握音乐的强弱处理，不管是一个乐句还是一个乐段，合唱者都要精益求精，寻求力度上与音色上的最佳变化，只有这样，才能收获理想的音乐效果。对合唱作品音乐强弱变化的把握主要分为以下两点。

（一）应重视原作力度的标记(www.chuimin.cn)

在创作歌曲时，作曲家会根据歌曲的内容和性质来设计相应的演唱力度；具体的力度变化主要体现在作曲家在谱面上标的各种记号与术语上。在进行合唱之前，合唱者应当在分析词、曲的基础上，对谱面上的力度标记予以关注，这样就能清晰地了解作曲家根据字义、词情设置力度的依据，也就是说，合唱者既要“知其然”，还要“知其所以然”，即作曲家进行力度设计的用意所在。这样一来，就能在合唱时实现对力度的合理控制，进而将歌曲中所蕴含的情感恰到好处地展示出来。

（二）把握力度等级与强弱变化的关系

力度等级是一个相对的概念，在不同的歌曲中，常常会出现相同的力度符号，但其实际演奏的力度却有所差异。例如，同样是标记强音记号，在不同的歌曲中，根据歌曲所具有的不同性质，其实际的强弱是有差异的。举个例子，同一个强音记号同时出现在进行曲和抒情歌曲中，但是这一强音记号在表现上有着巨大的差异，在进行曲中，强音记号的演奏强度更强，在抒情类的歌曲中，尽管是强音记号，演唱者也不能将其唱得过强，应当权衡整首歌曲的强弱力度变化，在整首歌曲中“强”即可，也就是说，这里的“强”不能超过一定的度，这一点需要演唱者特别注意。有时候，在一些整体力度偏弱的歌曲的谱面上还会出现“fff”的特强音，即便如此我们也不能将其唱得超乎寻常的强，在这里，“特强”概念是与周围音符的力度强弱相对，它仅仅是比邻近的音强一点而已，在合唱时应对这一问题进行重点把握。

在合唱时，合唱者还应当对作品的“渐强”与“渐弱”变化有所把握，通常来说，如果歌曲中出现了渐弱符号，那么就意味着歌曲的情绪要逐渐暗淡下来，相反，如果歌曲中出现了渐强符号，那么就意味着歌曲的情绪要逐渐高涨起来。

事实上，歌曲中鲜明的强度对比，能够为音乐增添更丰富的情感色彩，尤其是在一些需要营造特殊效果的乐句或乐段中，鲜明的强弱对比显得更加重要。强度的对比不仅体现在不同的乐句之间，而且还能够体现在某个长音上，出现某个长音上的“先弱后强”或者是“先强后弱”的力度变化，将使旋律变得更为生动、富有层次。

合唱指挥技巧与艺术思维：掌握音乐强弱的变化

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