数字游戏艺术的特性：数字媒体艺术导论

2023-09-25 理论教育版权反馈

【摘要】：交互性是数字游戏艺术的一种独特属性，技术为这种新型艺术的情感交流带来了双向和实时的可能性。因此，数字游戏通过构建虚拟的赛博空间，利用双向互动的方式加深了审美主体对审美对象的体验，形成了一种区别于其他艺术形式的独特审美活动。

随着科技的发展，商业的簇拥，数字游戏的艺术性逐渐增强，并被人们接受和认同，成为继文学、绘画、电影等传统艺术之后的“第九艺术”。2011年5月，美国政府下属的美国艺术基金会（National Endowment for the Arts）宣布，所有为互联网和移动技术而创造的媒体内容，包括数字游戏，被正式认定为独立的艺术形式。这表明，数字游戏的艺术价值已经得到了广泛认同，数字游戏正式被认定为艺术家庭的新成员。随着人类数字化生存方式的日益普及，数字游戏已成为当代社会流行文化体系中的典型样态，也呈现出具有鲜明艺术特性的媒体样式。

1.真实性

游戏来源于对真实生活的模仿，是对现实的折射和反映。数字游戏的优势在于虚拟世界的构建，不仅能在游戏中还原现实中的世界，更能将想象中的世界转化成为虚拟形象，这也是其与传统游戏相比较的主要区别。传统游戏的“现实”是靠想象，而数字游戏是由计算机技术及和网络技术虚拟出来的“现实”，玩家看到的是生动的二维、三维影像，虚拟性是其本质，人的感觉却是真实的。

在数字游戏中，游戏画面、声音都具有较强的真实感，玩家通过视觉、听觉、触觉能够对数字技术呈现的虚拟世界进行互动与感知，例如足球游戏《国际足联在线3》（FIFA ONLINE 3）中，玩家好似投身绿茵赛场与顶尖球星同场竞技、感受运动的激情。随着计算机及网络技术发展到更高的层次，体感设备、VR眼镜、可穿戴式装备、气味发生器、电子皮肤等游戏装备已经趋于带给玩家立体全方位的感官刺激，如微软的Xbox 360、索尼PS4、任天堂Wii等体感游戏机，带给玩家的不仅仅是视觉上的运动效果而已，而是全身性、全方位、各感官的参与，在游戏中带给玩家真实性的感受更为真切。

2.交互性

数字游戏的真实性营造带给玩家的沉浸式体验不仅是对人体感官的吸引，还包括玩家主动的参与以及与玩家之间的互动，即交互性。交互性是吸引受众参与艺术活动的首要属性，任何艺术都离不开接受者。传统艺术形式的审美活动中，接受者是否能参与到审美活动中以及参与的程度都是一个未知数，例如电影、电视、绘画等，受众大多只是作为单纯的被影响者而存在。

借助计算机技术和网络技术的力量，数字游戏吸收了以往艺术形式的诸多优点并呈现出在交互能力上的新高度。交互性是数字游戏艺术的一种独特属性，技术为这种新型艺术的情感交流带来了双向和实时的可能性。数字游戏中，玩家不仅仅是接受者，更是艺术的创造者，玩家可以在一定的限制条件下，控制游戏的内容与过程，并且玩家之间也互为接受者和创造者，尤其在大型网络游戏上的体现最为明显。在单机游戏中体现的是人机交互，随着网络技术的发展，游戏中的交互不仅是人机交互更体现在人与人的交互，这种交互比单机游戏的层次更进一步。随着人工智能技术的逐步成熟，数字游戏中的交互性还将更加深入，超越阶级、民族、地域、文化等诸多因素实现新的飞跃。

3.审美性

游戏从诞生到成为艺术经过了一个漫长的路程，随着信息技术的发展，数字游戏的形式更加多样化，在设计制作时采用了更多的艺术手段，数字游戏越来越精美，也呈现出更丰富的审美表征。在视觉上，数字游戏通过平面图形或三维立体图形，呈现出绚丽的画面效果。有唯美的亚洲风格、史诗般的欧美风格、奔放的波西米亚风格等，各个时期、各个地域的视觉元素与游戏光怪陆离、华丽怪诞的主题相适应，表现出不同于传统二维艺术或三维艺术的独特美术风格；在听觉上，游戏往往涉及大量的音乐音效，从开始的入门乐，到游戏中间的主题乐，还有各种游戏中飞禽走兽、刀枪剑戟的声音，游戏会形成一个生动而庞大的音乐音效系统，一些大型游戏的音乐多为名家所写，邀请专门的乐队演奏配乐，并通过著名的歌手演唱，这些音乐不仅吸引了玩家，也提高了游戏的美感。

数字游戏内容上蕴含更深层次的意义，情感上更打动人的心灵，并呈现出不同于戏剧、电影等传统艺术形式的新特征，其互动性决定了玩家的选择成为审美的前提。玩家能够以更加直接的方式进入游戏的叙事之中，形成数字游戏独特的沉浸式体验，进而更易激发游戏玩家内心的共鸣，获得审美体验。在数字游戏中，玩家的参与感要远远超出以往任何一门艺术，交互性使其能够真正融入作品中，成为创作者的一部分，从而使体验感又更进了一层。游戏中成功的喜悦、竞技的酣畅淋漓都与现实中获得的情感非常相似。因此，数字游戏通过构建虚拟的赛博空间，利用双向互动的方式加深了审美主体对审美对象的体验，形成了一种区别于其他艺术形式的独特审美活动。

数字游戏艺术的特性：数字媒体艺术导论

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